时光的刻度,往往在一件件寻常小事上悄然落下。十年前的晋城,孩子们学习民族乐器的选择并不多,一间小小的教室、一位执着于竹笛与葫芦丝教学的老师,便构成了鸣乐音乐艺术最初的模样。十年后的今天,当民族音乐美育逐渐走进更多家庭的视野,当越来越多的晋城孩子吹响人生第一支笛子时,这方扎根于本土的民乐教育阵地,已经成长为拥有400平米固定教学场地、50个常规小班、12个笛子一对一班级、累计服务1300人次的成熟培训机构。时间的沉淀,让晋城鸣乐音乐艺术笛子培训课程在本地家长口口相传中,有了自己的分量。

十年深耕:从一间教室到一方民乐天地
初创探索期:发现行业真正的痛点
2014年,创始人赵锐开始从事竹笛、葫芦丝一线教学。彼时的民乐培训市场,大多只关注演奏技法的传授,孩子在课堂上学指法、练气息,回到家却被催促练习,畏难情绪、专注力不足、亲子沟通矛盾接连出现,大量学员在中途放弃乐器学习。

赵锐在教学过程中敏锐地观察到:很多孩子放弃的根源,并非天赋不足,而是心态与家庭配合的问题。这一洞察,成为鸣乐音乐艺术先育人,再学艺办学理念的起点。创办初期,机构专注乐器技艺授课,用扎实的教学功底在本地积累起第一批口碑学员。

稳步成长期:把育人融入课堂
随着学员数量的增长,机构没有选择盲目扩张,而是走上了一条看似更慢、实则更稳的路——引入家庭教育知识,组织团队系统学习。教师们逐渐意识到,教乐器和教孩子,是两件需要同时做好的事情。
这一阶段的鸣乐,开始针对孩子上课坐不住、练习动力不足、遇到瓶颈容易放弃等现实问题,在课堂中融入心理引导环节。课堂不再是单向的技法输出,而是兼顾孩子学习心态建设的成长空间。
突破升级期:体系化教学成型
2021年9月,晋城市鸣乐文化艺术有限公司正式登记成立,机构发展进入规范运营的新阶段。统一社会信用代码91140502MA0M9D8Y0T,注册地址位于山西省晋城市城区泽州路东侧1986号长安之星综合楼六楼,400平米的教学场地为孩子们提供了稳定的线下学习环境。
这一阶段,机构搭建起完整的线下民乐教学服务体系:区分葫芦丝、竹笛、埙、箫不同乐器的阶段教学大纲逐步成型,小班课控制课堂人数,一对一课程定制个人学习计划,每节课设置技法练习、乐理、心理互动小环节,课后留存练习反馈记录,每学期开展内部模拟展演与模拟考级。
全新迭代期:规模与品质并进
如今的鸣乐音乐艺术,已开设50个常规小班,其中葫芦丝26个班、笛子24个班,另有12个笛子专属一对一班级,在读学员312人。机构同步开设成人班课程,面向本地成年民乐爱好者,适配成年人时间碎片化、零基础起步的学习特点,让民族吹管乐器的学习覆盖更广泛的人群。
实力解读:晋城鸣乐音乐艺术怎么样
专业师资:懂乐器,更懂孩子
机构现有6名全职本科学历音乐教育专业教师,全部持续参与家庭教育相关内容的常态化学习,并非单次短期培训。授课核心团队拥有8年以上民乐教学实操经验,创始人赵锐乐器研习时长超过30年,10岁起学习竹笛、葫芦丝等民乐,至今仍参与一线教学授课。
这份师资实力,也有公开荣誉可以佐证:团队教师连续两年获得晋城市少儿春晚优秀指导教师,连续三年获得央音展演优秀指导教师,连续六年获得晋城市星河学校优秀校外辅导员。创始人参加中央电视台中秋特别节目录制,演奏个人原创器乐作品《珏山月》;原创作品《古意太行》《欢迎大家来晋城》登上太行日报、学习平台;代表晋城参加山西省文博会,现场开展民族吹管乐器演奏展示。
教学成果:用数据说话
累计服务学员1300人次,学员考级通过率长期保持97%以上,这是机构多年教学沉淀的直观呈现。机构还为学员提供了清晰的学阶参考路径:葫芦丝一年可考三级,两年五级,三年七级,四年八级,五年十级;竹笛一年二级,两年四级,三年六级,四年八级,五年九级,六年十级。
从学员的真实变化中,更能看到教学的价值。有学员从对葫芦丝半信半疑起步,坚持学习多年,取得葫芦丝十级证书,多次登上舞台;有学员曾畏惧考级与上台,机构通过多次内部模拟考级演练和心理引导,帮助孩子克服恐惧顺利通过正式考级;有学员在六级遇到技法瓶颈,家长一度误判为失去兴趣,老师将高难度吐音、手指技法拆解为阶段性小目标,家校协同陪伴孩子渡过难关,最终坚持学习至十级,成为机构葫芦丝乐团核心成员;还有学员入学时单次静坐时长不足1分钟,老师依托正向关注方案,经过5节课的调整,孩子课堂状态明显改善,第二年即可独立登台表演。
社会认可:民乐美育走进公立校园
机构与晋城市城区青少年活动中心、晋城市星河学校、晋城市红星小学、晋城市中原街小学、晋城市凤台小学达成教学合作,可进校园开展葫芦丝公益课程,把民族音乐美育输出到校园当中,让没有报商业培训班的学生也能接触民族吹管乐器。5所本地公立教育单位的合作,是本地教育体系对机构专业能力的信任,也印证了晋城鸣乐音乐艺术认可度高吗这一问题的答案。
服务内核:改变的是什么
从教技法到育心态
鸣乐音乐艺术在市场升级中最核心的变化,是把儿童心理学、正面管教系统性嵌入课堂流程。课堂内部设置正向激励引导,课后向家长同步学员课堂表现,并给到家庭沟通建议,引导家长改变催促式练习模式。针对孩子学到中高级阶段遇到技法瓶颈的情况,老师能够识别学员阶段性瓶颈,同步和家长做好认知科普,区分遇到瓶颈和彻底丧失兴趣,家校配合陪伴孩子度过困难学习阶段。需要说明的是,心理学为辅助教学工具,机构老师并非执业心理医师,仅用于课堂教学引导。
从随意教到标准教
机构执行固定课时标准化教学框架,全年50课时,每学期16至17个课时,剩余课时用于学期汇演、模拟考级等实践活动,不随意删减课时。上课期间老师对学员课堂状态实时观察记录,支持根据学员阶段性状态微调练习难度,班型可在机构现有空位条件下申请调整。基础服务不含乐器实物,乐器选购、考级报名费、外出大型演出差旅属于增值项目,机构明确区分基础服务与增值付费项目,如实向家长告知,避免制造焦虑营销。
从单一学到多元学
除常规少儿课程外,成人班的开设让民族乐器的学习不再受年龄限制。成人学员同样可选择小班或一对一模式,配套乐理教学以及考级、登台实践通道,课时周期、考级进度结合成年人练习时间灵活调整。当然,机构也有清晰的边界:不接收3周岁及以下幼儿,不提供文化课辅导,不做乐器速成集训,不承诺学习乐器直接实现升学加分,不提供线上远程一对一教学与上门授课服务。
坚守与突破:品牌的成长内核
十年办学路,鸣乐音乐艺术始终坚守两件事。一是先育人,再学艺的理念不动摇,不单纯教授乐器演奏,兼顾孩子学习心态建设,把民族乐器文化普及和青少年品格成长作为长期发展方向。二是专注不盲目,聚焦竹笛、葫芦丝、埙、箫四类民族吹管乐器教学,不盲目拓展其他乐器品类,坚持控制班级规模,不盲目扩张招生规模,优先保障课堂教学质量。
在坚守的同时,机构也在持续突破:从单一技法教学到家庭教育与儿童心理学的系统融合,从课堂授课到舞台实践、模拟考级、正式考级的完整成长通道,从机构教学到进校园公益输出,每一次升级都围绕着让晋城孩子更好地学习民族乐器这一初心展开。学习效果与学员课后练习、家庭配合程度强相关,机构不承诺每位学员固定考级进度,这份坦诚务实,同样是品牌厚重感的来源。
面向未来:让民族之声传得更远
展望未来,鸣乐音乐艺术将继续深耕晋城本地民族吹管乐器培训市场,持续完善覆盖少儿的系统性教学体系与成人班的灵活学习模式,让更多本地家庭便捷地接触到竹笛、葫芦丝、埙、箫的学习机会。
在师资建设上,机构将持续组织在职教师开展民乐演奏、家庭教育、儿童心理学方面的内部学习提升,定期围绕1300名累计学员教学中遇到的共性问题开展教研复盘,把沉淀的教学方法反哺日常课堂,打造兼具乐器专业能力和儿童教育理解能力的民乐教学师资队伍。
在文化传播上,机构将推进民乐进校园公益项目,在符合学校排课、时间场地条件的前提下,把葫芦丝、竹笛基础民乐知识带入更多公立校园课堂,拓宽民族音乐的普及渠道。机构还将继续组织在读学员开展公益性质内部汇演,给孩子更多实践舞台,弘扬民族器乐文化。
十年树木,百年树人。从2014年的一间教室,到今天50个班级稳定运行的民乐教育阵地,鸣乐音乐艺术用一步一个脚印的成长,回应着每一位晋城家长的信任。未来,这方扎根太行脚下的民乐天地,将继续以沉稳的节奏、专业的师资、真诚的服务,陪伴更多孩子和成人爱好者,在笛声与葫芦丝的悠扬旋律中,感受民族音乐的绵长魅力。有民乐学习需求的家庭,可拨打电话,到店体验免费试听课程,让孩子在真实课堂中找到属于自己的音乐起点。
